徐雄关:收藏不“吃药”,错过才遗憾

自古文人多雅事,书画作为陶养性情,涤荡身心,提升品位的艺术,一直被世人所追捧。

徐雄关,中国书法家协会会员,国家一级美术师,台州市政协委员,台州市九三学社书画院院长。与只是一味苦练并且“专练一体”的书画家不同,徐雄关为人称道的是其“诗、书、画、印”四绝的艺术才气。一位对书画作品有着敏锐鉴赏力的书画印名家,收藏书画时又有哪些经验和遗憾呢?

书画印天赋与生俱来

在徐雄关看来,艺术风格的形成是一个长期吐故纳新、逐渐变化的过程,诗书画印艺术体系间有着很强的互补性。

“书法可从绘画中找到构图、造型布白的意境,并融入金石气息。国画又蕴含了书法线条的浑厚和苍涩。国画,我追求的是文人画中那种闲雅潇逸、自然真朴的意趣;书法,在广博临摹经典作品的同时,力求写出大气磅礴、雄强高古的个性化艺术语言。篆刻亦然。”徐雄关说。

徐雄关认为,金石气与书卷气是贯穿于书法风格史的两大书法美学体,有着各自独立的书法审美特征和价值。在艺术创作与收藏中,他也践行着这两个标准。

“我在书画印创作上的能力似乎是与生俱来的。小学二年级时,我就能临摹《三国演义》连环画,一匹匹战马、一个个人物跃然纸上,令小伙伴们羡慕不已。”徐雄关回忆,读小学时,他每天上课前都要描红,用毛笔在描红纸上一遍遍临摹,自然而然就领悟了汉字的结构造型。

“有一次,邻居把不要的毛笔扔在路边,我捡回去洗了一下,就拿着去参加当时小学的全校书法比赛。”徐雄关说,用这支人家不要的毛笔创作的作品,拿了全校第二名(第一名是一个从小在专业书法培训班培训的同学),自己的书法天赋,似乎从那时起便显现了出来。

兼具金石气与书卷气

1987年进入台州电厂工作后,电气自动化专业毕业的徐雄关干起了“三班倒”的电气运行工作。

“我当时的工作与艺术无关,工作一段时间后,我觉得这样下去不行。”徐雄关说,一是“三班倒”的工作太过劳累,二是他对艺术的热情不减反增。

于是,本职工作之余,他一头扎进了钻研书画印的世界中,将自己每天的时间排得满满的。

“有时候晚上1点钟要上夜班,我下午1点钟就过去了,在宿舍里先画一张素描,再刻四五方印章,这是我给自己的硬性规定。”徐雄关说,当时互联网不发达,资料不好找,到外地出差时,他会专门去各个地方的书店,购买大家的书画作品回去临摹。

“当初的出发点只是不愿在工作之余虚度光阴,没想到这个简单想法让自己踏上了艺术求索的砥砺奋进之路。”徐雄关说,三年后,一个偶然的机会,他因为艺术才能被领导调到宣传科,从此与书画印结下了更深的缘分。

求艺如逆水行舟,不进则退。徐雄关的自学能力很强,悟性也高。

“我基本以自学为主,并没有特定的启蒙经历或影响人物。确切来说,我间接受到了吴昌硕、沙孟海、林散之等大家艺术精华和思想的传承。”徐雄关说,“在不断精进书画印作品的过程中,我坚持书卷气和金石气相融合,体会到了法从理生、笔随情纵的传统技艺精髓。”

徐雄关把近代齐白石、吴昌硕等艺术大师当作人生追随的目标,他始终坚信“诗文书画有真意,贵能深造求其通”的道理。他珍惜先贤毕生的经验领悟,一句话、一幅画、一枚印章、几行字,都是高度概括一辈子经验的集大成者。

收藏众多当代书法名家作品

徐雄关的第一件藏品是20世纪90年代孙晓云的书法作品。“孙晓云这张四尺整张的作品,我于30年前收藏。那时孙晓云只是南京书画院画师,现为中国书法家协会主席。”徐雄关说。

除了孙晓云的作品,徐雄关还收藏了当代著名国画家、中国美术家协会原主席刘大为的国画作品,当代著名书法家林剑丹书法作品,当代著名书法家、浙江省书法家协会主席赵雁君的书法作品等。

在徐雄关看来,书画收藏的最大乐趣在于通过收藏和欣赏书画,让人获得精神上的愉悦和心灵的满足,这是一种高雅的文化艺术享受。

“同时,书画作品对提振家居气色也大有益处。比如将寓意吉祥与美好祝愿的书法,以及象征荣华富贵的牡丹画,悬挂于客厅,可锦上添花,旺上加旺,这也是良好家居的布局方法之一。”徐雄关说,书以载道,书画作品不仅承载着丰富的历史文化信息,也是文化交流的载体,欣赏书画作品能让人们更好地了解历史,传承文明。

“如果把握住机会,书画作品升值空间很大,尤其是名家之作,具有不可再生的珍贵性,具有巨大的升值潜力和收藏价值,成为了一种稳健的投资方式。”徐雄关说。

收藏也有遗憾

对于书画印的深入钻研,成了徐雄关在收藏书画作品时不“吃药”(指收藏者在交易过程中收到假货或被骗)的底气。

“每个书画家的作品都有自己独特的印记在里面。陆俨少的水波纹,齐白石的昆虫勾线,使得画面栩栩如生,容不得半点造假,就像是‘识别码’一样,我一眼就能看出真伪。”徐雄关说,因为画家具备特有的书法线质,是造假者临摹不出来的,偶尔一两笔生硬或者不该出现的败笔,意味着这幅画是赝品。

对于徐雄关来说,更为遗憾的,是错过了心仪的藏品。

“其实各类收藏包括书画收藏在20世纪90年代价位都不高。我早年在杭州读书时,经常光顾杭州南山路美术用品商店。那时陆俨少还在世,他的画作价位并不高,四尺对开只有450元。但是我当时口袋里只有300元,下不了决心。那时年轻,对书画的热情远没有现在高,不然可以向父母借些钱,买上五六幅。”徐雄关说,现在一幅陆俨少的四尺对开作品至少200多万元,回想起当时漏捡的经历,他觉得甚是可惜。

领悟藏品,精研真、草、行、隶、篆

中国传统书画艺术传承几千年,纵观当今国内外艺坛,从事书画印创作的很多,但在书画印艺术领域三艺俱精者不算多,取得突破并有所成就者寥寥无几,徐雄关是一位当今书画印领域中的领先者。

在徐雄关的茶室,可以看到不少他创作的书画印作品。他的书画印功力深厚,书法雄浑古拙,篆刻于苍劲古雅中见厚朴,他将书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画中,形成了富有金石味的画风。

徐雄关从众多书画藏品中找到了构图、造型、布白的意境,并融入了金石气息。他的国画又蕴含了书法线条的凝重与苍涩,而绘画意境和书法整体格局同样体现出高古的诗意,这充分反映出其在书画印艺术探索中,已进入一种“通会”的境界。

“我精研真、草、行、隶、篆书,用了十五年来研究中国书法史,历朝历代书法家的生平、作品和阅历,以及他们怎样在艺术上取得突破成为一代大家,我都专门研究过。几年前,我萌发了出版真、草、隶、篆、行书五种字体的千字文字帖的想法。因为纵观五千年中国书法史,中国单一书家单一书体千字文都有,却没有五种字体的千字文字帖。”徐雄关笑言,希望能以自己深厚的线条功力、独特的书体造型,编纂出高质量的五体千字文字帖,在全国正规发行,填补国内千字文书法字帖的空白。

徐雄关认为,一个人要成为一代名家,勤奋自律很重要,学养悟性更重要。如今,他依然坚持每天5-7小时的书画印练习。

“笔墨能扛鼎,丹心不染尘。”徐雄关依然在不断提升自身学养,修炼精神气格。他正以如椽大笔,抒写着人生美好的未来。记者 王琛琪 文

来源:台州晚报