舟山一初八（9）班
学生记者 贺肖泽（证号C05064）
读书可洗涤内心，听曲可启发心智，看戏可修养心境。暑假时，我们一家驱车来到了越剧之乡，只为追寻源远流长的美。
越剧之美在何处？先去越剧博物馆看看。有一幅画映入眼帘：一个被众人包围的鞋匠一边穿针引线，一边引吭高歌，表情沉醉，目光哀伤。介绍说这就是越剧鼻祖。
我一惊：越剧，这如江水一般清丽的剧种，竟产生于修鞋房中！没有舞台，没有妆容，没有服饰，只凭动人心魂的歌声去诉说民间小事。
我又联想到了“昆曲”，同样的草根文化，在清代也盛极一时。同样是地方剧种，为何到现在越剧仍称雄于一方，但昆曲却“销声匿迹”了呢？于是我走进了越剧场，必定将答案理清探明。
有一戏曰《棱花镜》，讲述了一女子在一日照镜时，发现青春不在，岁月流逝，竟不禁痛哭的故事。主角着白色长袍，以淡妆饰。有戏有曲，有舞有吟者为戏界最高境界。值得一提的是越剧的长袖也是充满讲究。如以袖掩面为哭泣，袖一甩表无可奈何，双臂高举袖下垂则表示高兴等。戏中皆为人间疾苦。果不假，草根出身的越剧也深深扎根于民间，将“鸾镜朱颜惊暗换”中的“惊”表现得淋漓。
在这古朴雅致的戏堂内，在现代灯光的照射下，一颗颗珠圆玉润般的歌词飞散，这是越剧的坚守与本真。
至此我知晓了越剧与昆曲的不同，只因前者发于砖瓦之中，兴于百姓之口，发扬于民众之乐，后者却渐渐脱离群众，初心隐没。没有群众的艺术就是无根之树，无源之水。
与越剧殊途同归者还有京剧。京剧相比越剧，服饰与脸谱更为精致，唱词也更难听识，更有着华丽的气派，这是它常出入宫廷的原因吧！但它却能俯下身与群众同乐，真正证实了艺术是人民的艺术。这也恰恰是越剧成名的原因之一吧。这南北两大剧种竟在不经意间成了一片土壤中孕育的根芽。
传统文化是五千年大浪淘沙的结果。“橘生淮南则为橘，生于淮北则为枳”，移风易俗的越剧是江南人民的骄傲，它美轮美奂，美不胜收。在追寻越剧之美的路上，我见证了人民的智慧与创造的魅力。行走在越剧之乡，也行走在传统与革新的绝妙碰撞中。
指导老师：李瑜
来源：舟山晚报